A l'instar de Mohamed Bourouissa ou de Raphaël Zarka, plusieurs artistes accordent une large place aux arts et aux pratiques populaires, et invitent à s'interroger sur le brouillage des hiérarchies entre culture de masse et culture savante ... Le «grand art» serait -il en voie de dilution dans le pop ?

Chef-d' oeuvre du genre, cette nature morte de Juan Sanchez Cotan est une prouesse technique, une énigme esthétique et, bien loin des vanités flamandes, une ode à la peinture, à la peinture pure. De la majesté du dépouillement.

Le prince du surréalisme belge appartient au panthéon des artistes majeurs du XXe siècle. «C'est plus qu'un artiste», confie le peintre belge Michaël Borremans, qui le qualifie de «dieu de l'art moderne». Pourtant, Magritte ne fit pas toujours l' unanimité. Cet «affreux jojo, truand, peintre dans l'âme, fictionnaliste», comme le décrit l'artiste François Curlet, fut à l'origine de quelques secousses artistiques. A l'issue d'une «année Magritte», enquête sur les résistances et oppositions que sa personne et ses oeuvres ont pu susciter.

Le musée d’Orsay consacre une exposition à l’auteur de la "Petite danseuse de quatorze ans" au prisme de l’analyse de son oeuvre qu’en a faite Paul Valéry dans son magistral essai "Degas Danse Dessin".

Prenant comme point de départ l'essai éponyme de Martin Heidegger paru en 1969 et illustré par Eduardo Chillida, « L'Art et l'espace » présente au Guggenheim Bilbao une centaine d'artistes contemporains qui interrogent la relation de l'oeuvre au lieu dans lequel elle se déploie.

Des expositions simultanées à Paris (galeries Fournier et Putman) permettent de découvrir des séries de dessins récentes et une "chambre" qui fait "écho" à quelque quarante ans de recherche.

Des soucoupes de tasses à café où apparaissent des micro-paysages, des villes inventées au dessin minutieux, la dérive d'un écran sur googlemap : l'oeuvre de Géraud Soulhiol s'apparente à des microfictions où le dessin agence le monde par fragments.

Les vidéos et les installations sonores de Camille Llobet, basées aussi bien sur les cultural studies que sur les neuro-sciences, explorent les mouvements involontaires du corps et la musicalité de la parole, donnant lieu à une chorégraphie de la pensée.

C'est une des voix les plus intéressantes de la nouvelle littérature polonaise, Jacek Dehnel signe "Krivoklat", roman d'un furieux qui attaque les toiles de maître à l'acide. Brillant hommage à Thomas Bernhard. Rencontre.

C'est au milieu des années 1990 que David Claerbout, jusqu'alors graveur, initie une oeuvre au croisement de la photographie et du cinéma. Il a joué de leur porosité et de leurs différences pour créer des paradoxes spatio-temporels saisissants. Pourtant, à bien l'entendre, il semble surtout en lutte.

A Dubaï la Galerie Custot expose une trentaine d'oeuvres du peintre colombien autour du thème de la nature morte. Fleurs, fruits, objets, instruments de musique: l'artiste y décline le motif séculaire et se l'approprie par ce "style Botero", aux volumes sensuels, qui l'a rendu célèbre à travers le monde.

Une belle expo au musée d'Art et d'Histoire du judaïsme pour y voir plus clair sur le rapport de Sigmund Freud aux images.