A Cannes, à Berlin, à Locarno, à San Sebastian et ailleurs circulent les noms de cinéastes espagnols parmi lesquels les femmes s'affirment en nombre. La plupart de ces réalisatrices et réalisateurs sont formés dans des écoles de cinéma, puis soutenus par des producteurs - surtout des productrices - soucieux de frotter la fiction au documentaire, de s'éloigner de trames cent fois répétés, d'entendre le catalan, l'euskera et le galicien, d'accorde une place prépondérante aux récits féminins, aux lieux et aux visages quelquefois négligés par leurs aînés.

Depuis l'affaire Weinstein, les prises de parole et de conscience se sont multipliées. La 43e édition des César, qui aura lieu le 2 mars, s'inscrit d'ores et déjà dans le combat contre les violences faites aux femmes. A la veille d'une cérémonie qui s'annonce engagée, nous sommes allés enquêter auprès de différents intervenants du monde du cinéma, à commencer par les cinq espoirs féminins, pour interroger les actions et les possibles changements à mener dans toute la société. Sommaire. Time's up à la française. Infographie : les lieux de pouvoir du cinéma français.

Immédiatement interdit au Kenya parce qu'il traite, entre autres, d'homosexualité, le film "Rafiki" de la prometteuse Wanuri Kahiu a fait sensation sur la Croisette, à l'occasion du 71e Festival de Cannes.

Comment résister à Hollywood ? Comment échapper à l'hyperstandardisation du cinéma US ? Portée disparue depuis qu'elle a révélé Jennifer Lawrence dans "Winter's Bone", en 2010, Debra Granik raconte dans "Leave No Trace" l'odyssée d'une famille de marginaux. Et dresse son autoportrait de cinéaste en guerre contre le mainstream.

Sofia a voulu faire du cinéma .comme papa. Objectif : faire oublier l'ombre du géant Francis Ford Coppola, tout en choisissant la même voie que lui ! De "Virgin Suicides" aux "Proies", elle s'est fait un prénom. Un exploit.

Repérée avec "Vers la tendresse", la documentariste d'origine sénégalaise part de trajectoires individuelles, intimes, pour aborder des questions universelles.

Le cinéaste danois a suivi une carrière passée par tous les genres et tous les horizons. Avec "Kursk", il s'essaie au film de sous-marin tout en continuant d'explorer ses thématiques favorites : torpiller les faux semblants et les tabous des collectivités humaines.

La projection de votre film "Les enfants du 209 rue Saint-Maur" a quasiment coïncidé avec la mort de Claude Lanzmann. Quelle place tenait-il dans votre travail de cinéaste ? Une place dynamique ou encombrante ?

Dans les caisses d'un brocanteur cinéphile, Agnès Varda fouille parmi des fiches de films. Certains ont été réalisés par Jacques Demy. Il y a aussi "Documenteur", qu'elle a tourné trente-six ans plus tôt. Cette scène des "Plages d'Agnès" (2008) résume le constat que fait Agnès Varda sur le cinéma en général, et le sien en particulier : les films du passé, qu'on a faits ou aimés, se transforment toujours. En DVD, en fiches techniques pour collectionneurs. Ou en souvenirs : depuis plus de dix ans, la cinéaste chine dans sa propre mémoire pour faire de ses souvenirs un édifice.