Installé depuis 1964 au sein de l’établissement public, l’Atelier de recherche et de création permet à des créateurs de renom ou émergents de concevoir le mobilier des hauts lieux de la République. Longtemps hors de toute contrainte économique, cet outil de promotion du design national se frotte désormais au marché et à l’écologie.

Depuis ses premiers succès, au début des années 2000, le créateur américain, qui vit entre Paris et l’Italie, bouscule le monde de la mode en revendiquant une élégance radicale et sombre. Un esprit frondeur qu’il perpétue dans une collaboration très artistique avec le fabricant de doudounes Moncler.

Elle est devenue l'image la plus connue et partagée de l'auteur d'"A la recherche du temps perdu". Montré dans le cadre de l'exposition "Marcel Proust, un roman parisien" au Musée Carnavalet, ce tableau de Jacques-Émile Blanche séduit par sa représentation de l'écrivain saisi dans une éternelle jeunesse.

Elles ont plasticiennes, philosophes, écrivaines et n'ont a priori rien à voir avec la mode. Pourtant, ces grandes artistes et intellectuelles se sont démarquées par leur allure. De Georgia O'Keeffe vêtue de ses austères tenues noires à Joan Didion en col roulé, de Simone de Beauvoir coiffée de son turban à Françoise Sagan en habits masculins, ces femmes ont fait de leur garde-robe un uniforme, reflet exact de leur personnalité. Toutes ont traversé les époques et restent des sources d'inspiration.

Une galerie, des salons, des jardins, un restaurant et, bien sûr, une boutique... Le 6 mars, le 30, avenue Montaigne, l'adresse historique de la maison Christian Dior, fondée en 1946 par le couturier, a rouvert ses portes après deux ans de travaux pharaoniques. Un écrin grandiose, pour rappeler que le luxe est avant tout une expérience physique, même à l'heure du métavers.

La marque de mode suédoise s'est installée en 2019 dans les locaux de l'ancienne ambassade de Tchécoslovaquie à Stockholm. Le bâtiment de béton, fonctionnel et froid, a été transformé en un lieu coloré et chaleureux, comme une école dont la cantine serait le coeur.

En 2019, son hymne country rap "Old Town Road " a fait de lui une star, le cow-boy noir d'une Amerique prête à se réinventer. Depuis, Lil Nas X connaît un succès planétaire. Cette notoriété, le rappeur de 22 ans la doit autant à sa musique qu'à ses multiples provocations. de ses tenues extravagantes à ses clips subversifs, cet as des réseaux sociaux ne craint pas de casser les codes du rap et d'afficher au grand jour son homosexualité.

Bien avant les réseaux sociaux et les chaînes d'information en continu, réflexions et débats d'idées se tenaient dans les "salons". Dans ces lieux privés se réunissaient artistes et intellectuels, souvent d'avant-garde. A New York, la poète John Giorno, compagnon de route de la Beat Generation, fait dès 1966 d'un banal immeuble le lieu de toutes les expérimentations artistiques, narcotiques et sexuelles. Un chaos fertile en littérature, musique et peinture, sur lequel William Burroughs régnera en maître.

Styliste américain d’origine Portoricaine, Carlos Nazario a voyagé de Paris à New York pour habiller des hommes de tous âges, de toutes professions, de toutes origines... Artistes connus, anonymes, mannequins professionnels ou simples passants, ils n’ont qu’un point commun : celui d’être noirs. C’est pour cela que Nazario les a choisis. Un geste radical qu’il revendique, affichant pour ambition d’exprimer l’élégance de leurs identités, dans le sillage du mouvement Black lives matter.

Elliott Erwitt, Henri Cartier-Bresson, Bruce Davidson, Eve Arnold, Dennis Stock ... Sur le tournage des "Désaxés", en 1960, les stars ne sont pas seulement devant la caméra. Les plus grands photographes de l'agence Magnum se bousculent dans le Nevada pour immortaliser l'extraordinaire casting du film de John Huston. Mais quelques semaines après le clap de fin, Clark Gable disparaît, suivi, un an plus tard, par Marilyn. Et les photographies prises sur le plateau entrent dans l'Histoire.

Au milieu des années 1970, Sunil Gupta est un jeune Indien venu étudier la photographie à New York. Pendant quelques semaines, il se poste sur Christopher Street, à Greenwich Village, coeur battant du mouvement gay naissant. Longtemps restés confidentiels, ses portraits pris sur le vif témoignent d’une ère de liberté. Avant que le sida ne vienne gâcher la fête.

Ses tee-shirts aux slogans féministes et ses grandes jupes en tulle sont aujourd’hui des best-sellers. Première femme à occuper le prestigieux poste de directrice artistique chez Dior, l’Italienne Maria Grazia Chiuri a su, en quatre ans et demi, imposer une mode “simple” et “portable”. Trop facile, ont persiflé certains, lui reprochant son manque d’excentricité dans un milieu qui en raffole. Elle leur oppose son succès commercial, la meilleure des protections.

Longtemps, le quartier de Silver Lake à Los Angeles n'a été qu'une périphérie de l'industrie du cinéma. Mais, depuis quelques années, cette zone résidentielle et décontractée accueille des tournages de séries ("Love") ou de films, comme "Under The Silver Lake", de David Robert Mitchell, en compétition à Cannes. Le photographe américain Milan Zrnic a saisi l'atmosphère de ce Brooklyn californien, où se trouve, dit-il, la "véritable beauté cinématographique de Los Angeles".

Sans le drame, elle serait sans doute restée dans l'ombre, jouant à merveille son rôle de poupée, muse et confidente d'un frère adoré et adulé. Mais, depuis l'assassinat de Gianni Versace en 1997, la figure de proue de la mode italienne, 62 ans, tient les rênes de l'entreprise familiale. Et, si Donatella n'a jamais prétendu révolutionner la création, elle a su faire de son histoire le meilleur argument marketing d'une marque dont elle est devenue l'icône incontestée.

Le 7 janvier 2002, journalistes, amis et personnalités se pressent au 5 avenue Marceau, siège de la maison Saint Laurent. A 65 ans, dans une ambiance recueillie à l'extrême, le créateur annonce son retrait. L'artiste, à bout de force, rend les armes. L'époque a changé : la jeune génération, plus extravagante, a pris le pouvoir. A l'heure où deux musées qui lui sont consacrés ouvrent leurs portes à Paris et Marrakech, "M" livre le récit des derniers instants de Saint Laurent couturier.

L'expression "starchitecte" l'irrite au plus haut point. Ne lui en déplaise, l'ombrageux néerlandais est pourtant une pointure dans sa discipline. Auteur de la Fondation Prada à Milan ou du monumental siège de la chaîne de télévision chinoise à Pékin, il revendique une absence de style "signature". Et balaie les critiques de ceux qui reprochent à ce théoricien de l'architecture de se conformer à la mondialisation et au néolibéralisme.

Dans les années 1980, aux Amandiers, à Nanterre, le metteur en scène monte une école de théâtre. Parmi les heureux élus, Valeria Bruni-Tedeschi, Marianne Denicourt, Agnès Jaoui ou Vincent Perez... Sur scène comme au cinéma, l'exigence du maître et le bouillonnement sensuel de la jeunesse forment un cocktail détonant. Plus de trente ans après, les destins ont divergé, mais nul n'a oublié l'intensité de ces années fiévreuses.

L’aventure pouvait sembler audacieuse. En 2004, Karl Lagerfeld signe une collection pour l’enseigne de prêt-à-porter bon marché H&M. Une première pour un grand couturier. Dans les magasins de la chaîne suédoise, c’est l’émeute. A 70 ans, l’homme au catogan devient bien plus qu’une personnalité. Un changement de statut que confirmera, la même année, le défilé Chanel, où il convie l’actrice hollywoodienne Nicole Kidman. Ce coup médiatique achève de faire de lui une star parmi les stars, comme l’a montré le retentissement de sa mort, le 19 février 2019.

Ses pochettes de disques pour Joy Division ou New Order sont légendaires. Ses logos et ses campagnes sont plébiscités par le monde de la mode, de Yohji Yamamoto dans les années 1980 à Burberry aujourd’hui. Peu connu du grand public, l’Anglais Peter Saville est, pour les initiés, un maître vivant du graphisme et de la direction artistique. Un dandy à la nonchalance savamment travaillée qui continue, à 63 ans, d’affirmer son indépendance.

Hedi Slimane a fait de la première boutique de haute parfumerie de la maison de luxe, dont il dirige la création, un « boudoir » parisien des années 1930. Un écrin intimiste à l’atmosphère feutrée, à rebours des codes du marketing mondialisé.

A 89 ans, Nino Cerruti est l’un des derniers de sa génération à avoir connu le temps d’avant le prêt-à-porter de masse. Rencontre avec l’une des figures les plus marquantes de la mode masculine du XXe siècle.

Elle est passée de l’ombre des clubs de strip-tease à la lumière des projecteurs en un temps record. A 27 ans, Cardi B est une des rappeuses les plus en vue du moment. Volontairement vulgaire et grossière, la jeune femme venue du Bronx prône un féminisme pro-sexe et pro-dollar, où le corps est un outil au service de sa propriétaire. Une vision qui bouscule les codes établis, mais parle aux plus jeunes.

Dans les années 1970, Carlo Scarpa avait imaginé la rénovation d’un hôtel particulier du XVIIᵉ siècle donnant sur le Grand Canal. Près de quarante ans plus tard, la galerie Negropontes y ouvre un espace d’exposition où les œuvres des artistes prennent place dans l’étonnant aménagement conçu par le maître vénitien de l’architecture.

Révélée par "La Vie d'Adèle", Palme d'or 2013 décrochée avec Léa Seydoux, Adèle Exarchopoulos revient à Cannes avec deux films. Portrait d'une jeune femme qui joue franc-jeu.

Le directeur artistique de Bottega Veneta présentera le 24 septembre 2022 sa deuxième collection pour la griffe italienne. Une nouvelle étape dans la carrière brillante de ce créateur curieux et déterminé qui aime les silhouettes en mouvement.

Il s'est fait connaître en incarnant le terroriste Carlos dans le film et la série d'Olivier Assayas. Depuis, l'acteur vénézuélien alterne blockbusters et films d'auteur. Préparant chaque rôle à la manière d'un journaliste, ce qu'il fut, il interprète dans ''Gold'', en salle mercredi, un géologue escroc dans l'industrie minière. Avec toujours ce même charme exotique.

Ses jeans sobres déclinés dans des coupes et des couleurs multiples ont fait sa réputation. Et voilà que la marque de prêt-à-porter suédoise décide de passer à la trappe la plupart de ses modèles-phares. Au risque de dérouter la clientèle qui a fait sa fortune. Audace ou pragmatisme ? Un mélange des deux, qu'affectionne son directeur artistique et cofondateur, Jonny Johansson.

Depuis son succès phénoménal au sein des Spice Girls, il y a 25 ans, l'épouse de l'ex-star du football David Beckam a su passer d'un rôle à l'autre. La britannique a fait de son couple puis de sa famille l'objet d'une puissante attraction outre-Manche. En septembre, sa griffe, lancée en 2008, défilera pour la première fois à la fashion week de Paris, une étape cruciale pour obtenir l'adoubement du milieu de la mode.

Il n’était pas le plus connu des designers italiens, pourtant ses créations ont profondément imprégné la société transalpine. Jouets, affiches, mobilier en bois, cocottes... Enzo Mari a défendu, dès les années 1950, à travers une constellation d’objets, un design beau et austère à la portée de chacun, fulminant contre la tournure mercantile prise par sa discipline. Emporté en octobre par le Covid-19, ce penseur engagé n’a pas pu parcourir la rétrospective que lui consacre jusqu’au 18 avril le Musée de la Triennale, à Milan.

Depuis leurs jeunes années au lycée Fénelon, à Paris, Melvil Poupaud et Chiara Mastroianni ne se sont plus quittés, transformant leurs amours adolescentes en durable complicité. Unis par leur passion précoce pour le septième art, ils ont tourné six fois ensemble et incarnent un certain cinéma, exigeant et indépendant, signé André Téchiné, Arnaud Desplechin, Christophe Honoré, Xavier Dolan...